靳軍，筆名：靳久軍。1964年12生于河南省滑縣，1983年參軍北京衛戍區警衛某師，1986年作品《和平天使》全軍放映員美術作品被評為一等獎，同年為總政治部設計《全軍兩用人才有聲教材》書封面與磁帶盒包裝各120套。1997年被衛戍區評為標兵。 1989年-1993年保送到解放軍藝術學院進修，主攻油畫。在上學間在全國各地報刊發表刊頭與速寫300余幅。 1997年調軍事博物館設計處，設計全軍各集團軍史館，陳列館，期間，《新歌一曲唱回歸》《長江之源》獲軍事博物館作品展金、銀獎，其作品被國家軍事博物館收藏。1997年由大眾文藝出版社出版[人體百姿]靳軍速寫集。 2010年中央美術學院徐悲鴻畫室油畫進修班。 現為河南美術家協會會員，中央國家機關美術家協會員。多年來設計了二十多個大中型軍史館及紀念館，并創作了大量油畫與雕塑作品，被國內各大歷史、軍事博物館收藏。

    1984年入伍調軍博幫助工作，深得楊克山、鄭洪流、何孔德名家指導。

   1989年旅居新西蘭，專修油畫，300幅作品被各地收藏。

   2011年參加了“徐悲鴻油畫學習班”。在回爐淬火中學習畫論，規范畫道，拓寬畫路。

   現任河南美術家協會會員，[1] 北京中聯創維裝飾設計公司設計總監，北京泰龍書畫院院長等職務。多年來設計了二十多個大中型軍史館及紀念館，并創作了大量油畫與雕塑作品，陳列與史館。

   主要作品/靳軍[畫家] 編輯

63軍軍史館：大型雕塑(光輝的歷程21米4米)、半景油畫(上甘嶺戰役21米 4米)；

靳軍畫冊圖冊

廣東省軍區：大型雕塑(時代光輝17米 X 4米)、油畫(東江縱隊)；
珠海警備區：大型雕塑(光輝足跡)、油畫(解放萬山島9米 X 4米)；
肇慶軍分區：浮雕(光輝歷史鑄軍魂)、油畫(粵東如剿匪7米 X 4米)；
韶關軍分區：組雕(英雄足跡)、油畫(南雄保衛戰6米 X 4米)；
42軍軍史館：大型浮雕(再創輝煌18米 X 5米)、半景油畫(決戰荊江11米 X 8米)；
41軍軍史館：大型浮雕(塔山魂9米 X 5米)、組雕(決勝)、
大型半景油畫(塔山阻擊戰42米 X 4.5米)

   

       寫實間感悟自然的本真

    靳軍，1964年生于河南省滑縣。小時候家境貧寒，雖有自己的愛好，但無力步入藝術的殿堂。直到1979年，藝術之路才為他敞開一扇之窗，參加在縣美術館舉辦的美訓班。盡管只有幾個月的時間，但他受益非淺。結業考試，他的作品得到褒獎。因此，

靳軍油畫《起點》圖冊

他被王風良老師留在縣文化館為曲劇團繪制布景。

    1988年，為使靳軍能有一個穩定的發展環境，組織上將他要回師電影隊，為提干創造條件。是年，全軍舉辦放影員書畫展，靳軍的一幅取材于對越自衛還擊戰的油畫作品《軍人意味著什么》獲得一等獎，并被評為衛戍區優秀標兵。正當好事臨近——組織上計劃送他到解放軍藝術學院深造時，一次意外的電擊讓他留下殘疾而未能如愿。
   

靳軍油畫《妞妞學費》圖冊

 1988年底退伍。回鄉后的第一件事，是在家鄉舉辦老山前線油畫作品展。他雖沒有上過前線，但一幅幅作品如臨其境。探其究竟，竟是聽報告、看報道和大量的戰地圖片的綜合效果。安定下來后，靳軍雖當過合同民警、團支部書記，每一個崗位他都盡力地去做好角色的轉換，但他的藝術情結始終沒能釋懷。

   1991年，他帶著對藝術的追求和憧憬旅居新西蘭，3年中他感受一半是城市，一半是海水的異域風情。在基督城，他體會到濃郁的英國氣息。在皇后鎮，他陶醉在被南阿爾卑斯山包圍的四季勝景中。在福克斯冰川、米佛峽灣和陶波湖，他飽覽美麗的湖泊風光、自然景觀和火山的風采。在湖畔小鎮瓦納卡，他融入了當地精致生活，充滿激情地參與家庭娛樂和探險。在愛歌頓農場，他親身體驗異域的農場生活。在毛利文化村，他欣賞獨特的、撼人心魄的毛利歌舞表演，觀看毛利人或古樸或精致的雕刻，了解毛利人的歷史、文化和傳統。在伊甸山，他參觀12世紀時毛利人要塞的遺跡……旅居生活，仿佛把他放歸自然，無窮盡地去感悟自然，得悟本真。雖然清貧，但感受和寫生厚實了他的造型能力和筆下功夫。
     1996年，中國人民革命軍事博物館又承接了全國第二屆擁軍優屬、擁政愛民成果展 。國務院軍轉辦展覽辦公室想到了首屆骨干人才靳軍，并通過當地武裝部聯系上他，很快，1張蓋有3個大印的調令又將他特招入伍，被安排在對外展覽辦公室。依然是兩年多時間，他參與了20多個軍史館以及地方史館的設計制作。
   1998年，軍隊各種形式的三產被畫上句號，加上個人待遇的變更。他果斷下了決心，就地轉業，創辦《北京中聯創維裝飾設計有限公司》。

靳軍油畫《塔山阻擊戰》局部圖冊

創業的艱難與不會經營使公司狀況舉步維艱。2003年春節過后時來運轉，一個久違的電話，讓他淘到了第一桶金。
     2008年一直以來，靳軍以寫實的格調鐘情于戰爭題材和鄉土風情的創作。作品從題材、畫風、技法、顏色到構圖都力求自然和天籟。用他的話說，這些景物是他最熟悉最親切的地方，已經爛熟于心，融入血液。他癡迷于此，無法淡忘這種情懷。所以，作品不論大小，畫面都是簡潔明快生動，沒有多余的鋪陳、拿捏和做作，以“山野拾野趣，陌外尋詩魂”的創作作風達到天籟。每一幅作品都追求形而上的意境；都能見到原場景、原生態；都力求用自己的語言表白，讓讀者在天人和諧的恬淡景物里讀出一些味道來。

  

靳軍油畫《塔山阻擊戰》局部圖冊

 《塔山阻擊戰》是一幅巨作(42m×5m)。200多個人物，數十個視覺焦點，他以氣勢駕馭戰場，以變化結構神態，在動靜無端中升華主題，使整個畫面筆法流暢，布局生動而有序，潮水般的軍隊在震天的吼聲和遍地的狼煙中，或依托陣地運動，或察看戰場態勢，或沖鋒吶喊，或短兵相接，場面撼人心魂。就是這幅巨作，他僅用27天時間，可見其扎實的繪畫基本功以及對戰場、軍史的感悟。此后，他還創作了半景油畫《上甘嶺戰役》（21m×4m）、《決戰靳江》（11m×8m），油畫《東江縱隊》、《解放萬山島》（9m×4m）、《粵東剿匪》（7m×4m）、《南雄保衛戰》（6m×4m），大型雕塑《時代光輝》、《光輝足跡》，浮雕《塔山魂》、《光輝歷史鑄軍魂》，組雕《英雄足跡》，等等。

用繪畫聚焦多維戰場，解讀多元的軍種文化，是他早期作品的代表，也是軍人情結所系。

靳軍油畫《救援》圖冊

一幅幅佳作，既是人民軍隊戰無不勝的大寫意，又是人民軍隊不辱使命的新“亮劍”。不論是睥睨戰場帶給人們和平的暢想，還是戰役戰斗的精彩瞬間；不論是非戰爭軍事行動，還是祖國大好河山的“軍隊元素”，紀實中頗具震撼力、沖擊力、戰斗力、影響力，變化中展現新思維、新角度、新嘗試。讓讀者從氣勢中看到力量，激越中看到內涵，元素中看到文化，戰斗中看到精神。
      2011年參加了“徐悲鴻油畫學習班”。在回爐淬火中學習畫論，規范畫道，拓寬畫路。由此深化了對“寫實”理論的詮釋——假自然抒寫自我意氣；記住油畫大師庫爾貝的語錄：真正的藝術家，是那些準確地抓住了時代特征的人；記住了世界藝術大師羅丹的心得：生活中不是缺少美，而是缺少發現美的眼睛。

靳軍油畫圖冊

在這里，他還系統理清了寫實繪畫的要旨——富有質感、量感和實在感。有了深層次的感悟后，他把寫生作為取景的必備，并將西方藝術與中國傳統藝術有機地結合起來，在自然和人文環境中取其美、表現美、張揚美，在物我兩忘的境界里辛勤耕耘。靳軍認為，鄉土離大地最近，植根鄉土就是植根大地。況且，大地是人類的源泉，油畫創作不能忽略鄉土。于是，他感性地體驗鄉土，捕捉其中的細節和變化。每當那些踏著疾風回家的牛羊被暮色籠罩或一群鳥兒掠過草原上空時，他都能聯想到、悟出那種飛動的魅力和生命中所蘊含的浩蕩不羈的氣魄。在自然法則和心靈的自由之間，感悟就是心中之象，畫筆就是溝通的橋梁。大自然的陶冶使他淡泊名利，遠離浮躁，堅持洋為中用，把油畫和民族的審美習俗緊密結合，回歸自然，回歸鄉土，不觸及繁華的市井，名人的風騷，美女的顧盼，使自己不斷地汲取中外文化的修養，成為追求傳播真善美的使者。去西藏，他記住了雪頓節、花燈節、白馬節、女兒節……，領略了藏民全部家當隨身帶的瀟灑；去云南，他知道了不同民族的風俗和習慣，領略了西雙版納的潑水節，感悟了麗江古城的喧囂和寧靜，在廣西，他信步在廣袤的鄉村，采集自在、自為、自主、本源和自治的本土之貌，挖掘民族之魂。總之，他通過本真的挖掘，實現窮變態

剖析靳軍的繪畫，還有油畫家何孔德的技法。博采眾長，扎實全面。無論人物、花卉或靜物，都是老師的潛移默化，都能表現出高水平的繪畫技巧。融合與創新，使靳軍思路得以開闊，畫路得以拓展。幾年間創作了不同題材的作品數百幅，畫了近萬幅人物、景物和動物的速寫，這種既能入得“虎穴”又能出得“虎穴”的繪畫基本功，使他從中獲得的創作自由也更多，得到的藝術享受也更真切。

靳軍油畫《高源情》圖冊

     欣賞靳軍的作品，不論是用繪畫語言和藝術關愛人生，關注人與社會的關系，還是強調對客觀事物的感覺和印象，在光的世界里從事靳軍制造，有的巧妙構思，有的逆向思維，或寄托情感，或弘揚精神，或張開想象，多元融合中呈現和諧美。

靳軍油畫《彝族老人》圖冊

欣賞靳軍的作品，人物和人體，追求一種精神，一種品質、一種意境。注重受光面的純化、細化和非受光面的虛化、夸張，用不對稱求得質感和美感。寫中有實，柔中有剛。有出污泥而不染的氣節，有神圣不可侵犯的純潔，有做人的錚錚鐵骨。
《鄉村》系列，畫面刪繁就簡，極力淡化傳統技法對主體個性情感的束縛，追求一種相對自由的且個性十足的表現和宣泄，即用中國畫的意象造型打破時空的局限，將“家”入景，“我”入場、“他”補白，猶如電影中的“蒙太奇”，使作品畫中有畫，畫外有聲。《高原系列》把畫路拓展，形成一種原始質樸的、民族多元的、剛柔相濟的、美和冷峻孤寂的肖像風格群。作品尤重技法、材料和構思，力求從極端細膩的超級描摹中營造出超越物象自然形態的氣質，使畫面蘊涵一種難以名狀的情緒，以達到某種特征的抽象性。一幅幅既精準又空朦，既真實又富有詩意的作品，很自然地會聯想起謝爾蓋馬什尼科夫人體繪畫的形態之美，德拉克羅瓦的浪漫與激情，庫爾貝的平實與力量，塞尚的整體和諧。這也許就是藝術家要尋找的那種經得起美術史考驗的寫實，一種不是靠粘貼的文化或文學符號才能取悅于人的，而是依據油畫語言本身打動人心的、純粹的寫實。《男人眼中的世界》系列，取材于局部，或根葉瓜果，或煙嘴把玩， 把自然界各種神奇的具象合并同類項，呈現只可意會，不可言傳的隱秘。《美女與野獸》系列以特寫形態之美的方式演繹灰姑娘的神話。場景如李勤詩云：“沉魚落雁花羞含，山澗清泉倒映饞。獅虎聞香心不刃，野火舞袖為你綿”。《盼》系列，取材于廣西的融水。在當地的洞頭村，靳軍捐了1萬元人民幣，用以捐助村里的教育。就在他觀看民居時，一個小姑娘的畫面進入了他的眼簾，并深深融入他的記憶。在破舊的住宅前，一個小女孩依在雞舍的木欄上，用異樣的目光琢磨過往的生客，用一種無奈又祈盼的眼神等待熟悉的身影出現，享受一種哪怕是短暫的氣氛，甚至是一句嗔怪的罵聲。《西部印象》系列從細節入手，通過典型的服飾、飲食，演繹細膩的情感，以及飽滿的姿態，多角度地詮釋地域特點和民族風情，起到話外音的效果，讓人過目不忘。《名言錦句》系列將《增廣賢文》如“大廈千間，夜眠八尺”；“救人一命，勝造七級浮屠”；“讀書須用意，一字值千金” 等語句融入畫面，在時空的鏈接和時弊的針砭中起到潛移默化，教人向善的目的，既有禪意，又有思想。自創人物系列信手拈來，印象中有國畫的寫意，書法的線條、壁畫的靈動、剪紙的干練和木刻的質感。

靳軍速寫圖冊

靳軍速寫圖冊

靳軍油畫《陌生》圖冊

《陌生》是作者親身感受的場景。一次回老家時，鄰居家的小姑娘獨自坐在門口，一雙眼睛里既流露出對路人的警覺，又顯現出欲進還推的心態。后經打聽，小姑娘的母親是被拐賣到村里的，孩子4歲時，母親偷偷地跑了，而且杳無音訊。父親為此常常以酗酒發泄，失去溫暖和母愛的小姑娘如同孤兒，雖天生麗質，但眼神中的一種憂郁、一種期盼，互相交織著。極力地想把她表現出來的靳軍，拿出照相機，拍了幾張小姑娘的肖像和場景。為了表現好這幅作品，女孩的臉蛋和眼神是關鍵。他用色不多，而且極力用本色修飾主體。將這種親而遠之，生而疏之的心態和媽媽何時從天降的渴望濃縮在一個畫面中。勾起人們對留守兒童的關注。《陌生》作品獲獎后，感覺意猶未盡，便生成了《陌生》系列。《祈盼》是一幅創作于汶川地震災區的作品。畫面是一個小女孩手持一本書、一支筆，依靠在一面滿目瘡痍木板墻上，雙眸專著地凝視著遠方。頭頂上方的木條上系有多根綠絲帶，預示著有志愿者的堅強后盾，困難很快就會過去，心中的鴻鵠之志很快就會實現。在技法上也有創新。先用塑型膏塑型，再用淺色涂抹，而后用紗布打磨，就像山水畫中的皴法，根據不同質感要求，達到仿真效果。《硝煙散去》取材于對越自衛還擊戰。畫面刪繁就簡，小中見大，以半寫實的手法，表現一個戰士在貓耳洞里聚精會神地寫日記，另一個戰士瞭望狀態，保護戰友不受干擾地記錄剛剛過去的激戰場面。讓人從中感悟到什么是戰友之情。《妞妞的學費》以紅紅的辣椒為素材，在多和艷的烘托中，將妞妞放置于主畫面，兩只手上各拿有一枝未摘的辣椒，天真無邪中的滿足溢滿畫面。作品還吸收了年畫的喜慶風格，用本色互動忌跳求穩，用畫外音追求畫里畫外的統一，達到未見其人，已聞其聲的藝術效果。

靳軍油畫《等待》圖冊