當代著名書畫家張云海
張云海，筆名云海、野村，號靜沄，當代著名書畫法家。中國傳統文化促進會秘書長，中國著名書畫家網總裁。北京首日星空文化發展有限公司董事長。被中國婦女發展基金會授予“慈善愛心使者”等。畢業于安徽師范大學美術系，進修于中央美院，師從哈定、鄭震、石齊等藝術大師。擅長油畫、水彩、中國畫、雕塑、書法、攝影藝術、詩歌等。作品曾多次參展獲獎并發表于多家報刊雜志。作品曾被日本、韓國、新加坡、美國、加拿大等海內外知名人士收藏。代表作有油畫《人物肖像》、水彩《茶馬古道》系列、國畫《蘆葦之戀》系列、書法《佛》攝影《天柱奇峰》等。
那片云 那片海
——著名書畫家張云海印象
文/練佩鴻
云海這個名字，在我的印象中并不陌生，早在九七年我出版過一部長篇歷史小說《黑精靈》,里面就曾塑造過一個名為云海的人物。說來也巧，與張云海的相識是因為他的一幅作品《蘆葦之戀·陽光下的絕唱》，當時他的作品是作為特等獎被我拿到的，那幅畫我很喜歡，祥和而清新，很見功夫。隨著對他的了解，我不但認可了他這個人，也更認可了他的作品。
曾看到過云海現場作畫的狀態，激情創作的時候，揮舞畫筆的云海如同一個臨陣的勇士，醞釀片刻后，靈感迸發，有著江河奔涌之勢，層層鋪染的色彩，達到了一種奇異的效果。其感染力相當強，就拿那幅水彩畫《光之夢》來說，從鋪紙到完成大概用了一個小時的時間，他從容揮灑，令觀者感嘆不已，畫中寄托了他對陽光、大海、孤帆的熱愛之情，云層中的陽光層層疊射，在海面上映出了一片光波，一葉孤舟靜處著，整個畫面看上去很凝重，在凝重中又涵蓋著一種自然的和諧。觀畫有感，即賦詩一首：
觀《光之夢》有感:穿越云層/是為了尋覓你的波影/透過迷霧/是為了靠近你的氣息/我的海/我的帆/我要照亮你的世界
海/幽深而凝重/我想/那是因為它承載了太多內容/在流淌的歲月里/海之憂傷/化為了一種包容/海之激情/亦變成了一種沉靜/在清寂的世界里/沉淀出海納百川的勇氣和柔情
不能給你太多/我的海/我的帆/得到是一種付出/給與更是一種幸福/而我只有這一束光亮/溫暖你/而你/卻以一種獨有的方式/擁我入懷/同樣也明麗了我的世界
當愛成為一種自然，作品中便顯現出一種非同尋常的靈性之光：水之清柔、月之明凈、陽光之祥和、草木皆有情，自然之聲、韻、形也就了然于胸中世界，傾瀉于筆端，揮灑出超越而厚重、凝神而靈動，卓爾不凡的詩情畫境。
云海是個生活嚴謹的人，但也有很多愛好，《紅樓夢》中描述林黛玉有一句話：“與詩書結成閨中伴，與筆墨結成骨肉親。”在云海的生活中，詩琴書畫是生活的主色調，懷著一種禪意品味生活成了他生活的另一道風景，參禪悟佛，心懷大愛，在虛無中求真實，于現實中覓空靈。常言說：禪茶一味，久而久之，茶成為他生活中不可替代的一部分。習茶藝、品茶香、探茶源、以茶會友，在博大精深的茶文化里，他尋到了一種可以寄托靈魂之思，并能身體力行的修心之道，他要尋著古人的足跡，踏上那充滿傳奇色彩的茶馬古道，用自己的畫筆重現那凝結著中華文明的茶人之路。于是，他的水彩畫《茶馬古道系列》誕生了，這些作品飽含激情，美輪美奐，把想象和寫實有機地結合在一起，可以稱之為厚重之作，是他的代表作之一。
從歷史長河中拮取一滴水，把自己的思想化為色彩溶于水中，以現實生活作為載體，以超凡的想象賦予沉寂的生命以多姿的形態、色彩，借以展現他的內心世界。茶馬古道之春、夏、秋、冬就是這樣創作出來的。看著這四幅作品，不由人心聲感嘆、神隨畫游：
春晨的薄霧為通幽的古道蒙上一層柔光，幾株蘭草依峭壁而生，一棵小樹靜立在古道旁，見證著歲月的腳步。因為巧妙地運用了光影，所以整幅畫呈現出了朦朧之美，光影下的生命之綠更顯得清新脫俗，烘托出了一種悠遠的而抒情的神秘。
《茶馬古道之夏》
霞光中的石橋是那么近，又是那么遙遠，似乎有馬蹄聲伴著流水聲而至，畫外之形、畫外之聲無需言表，卻盡在其中，草木叢生的水邊，是誰的歌聲喚醒了追慕者的畫筆，成就了這經典的定格。
《茶馬古道之秋》
你的色彩為什么如此飽滿的流淌著感動，在這充滿著探索、艱辛的古道上,繽紛的落英鋪就了希望之路，祥光如瀑，秋意融融，在繁華的意境里，是什么召回了沉淀已久的記憶，石板路延伸到哪里，感動就追溯到哪里，這見證著茶
《茶馬古道之冬》
似乎開啟了一扇心靈之門，沿著古老的吊橋踏雪尋蹤，走在前人的足跡上，感懷一種歲月之美，時間的河流匆匆而逝，留下了這無與倫比的神秘之途，有多少故事發生在這里，有多少思念滯留在這里，又有多少夢想從這里起飛，無論明媚還是艱辛，旅程還要繼續。那雪之光明凈而祥和，山之高堅韌而挺拔，在這莫測的光影世界，我迷失于冬日的古道，忘了回來的路。
張云海用他的神奇之筆所勾勒的這幾幅《茶馬古道》，已經把人帶回到過去，隨著他一起去感同身受，共同懷戀那曾經昌榮的茶馬古道，畫中雖無一人一馬，可在我的感覺里，卻總有馬隊人流走過，并留下了叮當的馬鈴聲和趕馬人豪放的歌聲。畫中所渲染的氣氛已經把有形的、無形的事物攬入畫意，給觀者以想象的空間。
四幅畫雖寫景不同，卻渾然一體，一氣呵成，無論從色彩、光影的運用，還是構圖，都達到了一種很高的境界，也展示了張云海駕馭厚重題材的功力，人畫合一。就像他自己所說的：創作在某種時候真有一種靈魂出竅的感覺，沉醉在畫境里自由揮灑。我相信他說的是真的，扎實的功底，靈動的手法，真情的傾注，才成就了他的經典之作《茶馬古道》。
熱愛生活的人才會發現生活之美，發現身邊美好的事物，一草一木，一舟一屋，從悠遠的《茶馬古道》到清靈的《蘆葦之戀》，從《大別山的秋色》到皖南老區的《民居》，都表現了張云海對歷史、對自然、對百姓、對萬物生靈的無限深情，畫中始終貫穿著一種氣息，傳遞的都是他靈魂深處的感觸。“意象”是個奇妙的東西，它根植在生活的土壤里，卻時時能開出奇異的思想之花。張云海的畫中，“意象”無處不在，既描摹著生活，又升華著生活。
在大自然的懷抱里感受生命的誕生與消亡，在懷戀、憂傷、探尋和思索中，云海完成了國畫《蘆葦之戀系列》，恰當地運用了靈動的線條和色彩，展開的是一卷卷光影變幻莫測的世界
蘆葦，在人們的印象中再普通不過的一種植物，但在云海的眼界里，卻成了一枝一葉皆有情的生靈，他把筆墨情有獨鐘的獻給了叢叢蘆葦、片片蘆花，在心中筑起一道奇異的風景，不斷地挖掘、探索、盡心盡力的勾畫著他的蘆葦之戀，而那枝枝蘆葦也似乎讀懂了他的心思，不斷地豐富著他，仰望著他，展現出別樣風姿，造就了云海獨到的畫風，于是，張云海——蘆葦，這兩個看上去似乎不相干的名字成了一個整體，想到蘆葦就會想到張云海，想到張云海便也會不由自主地聯想到他對蘆葦那非同尋常的柔情。愛它就要成為它的旗幟，愛它就要為它承載一切快樂和苦痛，以不同的筆法和色彩展現蘆葦的生命之旅，這就是張云海對“蘆葦之戀”的愛情宣言。
前段時間，看到幾幅張云海畫的《蘆葦之戀》，觀畫有感，為畫賦詩：
《蘆葦之戀·月夜精靈》
停下腳步/靜靜地聽吧/蘆歌微語/月波清明/時空/因窒息而驚醒/滿目飛花/如馬蹄濺起的塵埃/迷茫了眼睛和旅程
走出窒息/卻沉入水中/牽著最后一束柔光/開始一次冒險的遠行
漂往何處/不問/只以輕靈之姿/輾轉于水波深處/依依滑沉/醉眠于/珊瑚蟲與蘆葦花/織就的夢網/如同/被光影放飛的風箏
《蘆葦之戀·風花雪月·初春》
·風·/在輕揚的覺悟里/攜暝色飄行/銜星擁月/滌蕩出云的色彩/呼喚春歸/花·雪/并非蘆花/勝卻蘆花/雪凝霜霧傲天涯/江湖之行夜未歸/水天盡染雪蘆花/·月·/好一輪清輝無限/蘆姿婆娑月中仙/風過了/花開無數/雪紗如縵/心寂如空惜明凈/寧為水上一葉帆
說了云海的畫，當然也不能忽略他的書法，書畫不分家，更何況他的書法也造詣非淺。
握筆在手，凝神靜氣，醞釀一種狀態，就像作畫一樣，書法也同樣需要激情、靈感。云海常以一字直抒胸臆，“佛”、“道”、“禪”、“悟”，是一種境界，抒寫心靈之光；“家”、“緣”、“壽” “誠”體現著一種人與人之間的祥和；“龍”、“虎”、“鷹”、“劍”蘊含著一種勇氣和威嚴……
他的書法有著一種凝力，這種凝力透著某種信息，直逼人的心靈，讓軟弱的人看到勇氣，讓浮躁的人學會沉穩，讓虛偽的人日趨真誠，讓憂傷的人感到平靜……
時間總會在人不經意的時候流失，美麗也總是在繁華之后面對凋零，而云海兄卻用他手中的畫筆為我們留住了這一切，無論外面多么寒冷，看著他的《春》便覺著春意濃濃，無論外面多么炎熱，望著他的《冬》也會頓覺清凌。斗室之內觀四季，靜默之中悟風情。隨著作品的日趨成熟，圍繞在耳邊的贊譽聲也越來越多，而他本人面對這一切卻越來越淡定。他的作品已遠銷韓國、日本、新加坡、加拿大等，并被知名機構和人士收藏。如今，身為中國傳統文化促進會秘書長的張云海還很熱衷于公益事業，經常參與希望工程、孤兒院、貧困地區的捐贈活動，在創作的同時，他還成立了云海畫院，并創辦了中國著名書畫家網。
相識就是緣份，面對真誠的云海，心中常存一縷感動，他以兄長的姿態教給我許多處世為人的道理。那片云，那片海，構成了云海多彩的世界，于是，云海便也成了一處風景進入了人們視線。坦蕩做人，認真做事，為朋友帶來快樂，為畫壇添寫佳話，這也許就是他所追求的人生境界。
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